 |
 |
 |
|
 |
|
 |
|
 |
|
 |
|
 |
|
 |
|
 |
|
 |
|
 |
PARTNERZY 
|
|
|
|
TROCHĘ ZBUNTOWANI -O XXIV Konkursie im. Wł. Strzemińskiego. Anna Leśniak W tym roku obserwatorzy młodej łódzkiej sceny artystycznej mieli okazję dłużej i dokładniej przyjrzeć się sztuce studentów łódzkiej ASP. Prezentacja prac uczestników tegorocznego konkursu im. Wł. Strzemińskiego zaaranżowana została w przestrzeniach Łódź Art Center. W tym roku obserwatorzy młodej łódzkiej sceny artystycznej mieli okazję dłużej i dokładniej przyjrzeć się sztuce studentów łódzkiej ASP. Prezentacja prac uczestników tegorocznego konkursu im. Wł. Strzemińskiego zaaranżowana została w przestrzeniach Łódź Art Center. Pomysł wymuszony został totalnym remontem budynku ASP. Całe szczęście, że potrzeba matką wynalazków i po raz pierwszy każdy artysta miał do swojej dyspozycji kawałek ściany i przestrzeni, a nie ciasny, ciemny korytarz, na którym nie można wywiercić jednej dziury bez zgody komisarza konkursu. Takie warunki przysługiwały tym, którzy nieco później zgłosili swój udział w konkursie, lub nie mieli odpowiednich znajomości, żeby zabukować sobie miejsce w Galerii Głównej ASP zwanej popularnie Akwarium. Tym razem było trochę zimno i wilgotno, co zapewne nie wyszło na zdrowie płótnom i grafikom, ale przynajmniej dało się obejrzeć prace. Przestrzeń Łódź Art Center zdecydowanie służyła sztuce instalacji, która zdominowała, jeśli nie ilościowo, to wizualnie tegoroczny konkurs. Widać w tych realizacjach jeszcze piętno miejsca, w którym w większości powstawały – Pracowni Rzeźby prowadzonej przez prof. Marka Wagnera. Część z nich to jeszcze szkolne wprawki, raził w nich zbytni patos, pretensjonalność formy, jednak zdarzały się prace dojrzałe, wykorzystujące zastaną przestrzeń lub zmieniające jej znaczenia. Dla wszystkich punktem wyjścia była rzeźba lub obiekt, jednak cenne w tej pracowni jest myślenie o rzeźbie w kategorii przestrzeni i kontekstu miejsca, a nie jak o artefakcie, rupieciu, gipsie, który zajmuje miejsce w szkolnej pracowni, na który po „odbębnieniu” ćwiczenia nie chce patrzeć nawet sam autor. Dzięki edukacyjnej działalności Wagnera widać tendencję do zacierania się podziałów na rzeźbiarzy, malarzy czy projektantów. Zabrakło instalacji opartej na malarstwie, wywodzącej się z malarstwa, której przykładem jest zapewne znana większości studentów sztuka Wojciecha Fangora. Intrygująca była instalacja Karoliny Sochy łącząca w sobie cechy klasycznego aktu kobiecego – Trzech Gracji – rzeźba torsów wykonana techniką odlewu, ubrana w koronkową koszulkę, zestawiona z geometryzującym aktem kobiecym, ze szpikulcem w miejscu głowy. Czerwona kotara i obiekt budzący skojarzenia z bykiem dopełniały całości. Załogę Łódź-art najbardziej zaintrygowała instalacja Marii Skrzypińskiej, zaaranżowana w ciemnym pomieszczeniu. Poprzez oświetlenie i ustawienie elementów centrum kompozycji lub z dala od niego, na ścianach, artystka stworzyła ich hierarchię i narzuciła tym samym kolejność oglądania. W centrum ustawiła w pozycji horyzontalnej zniszczoną ramę okienną, rozkładającą się jak książka. Na niej namalowana została półprzeźroczysta postać kobieca (?) Przynajmniej takie skojarzenia ma odbiorca wychowany w kulturze zapełnionej obrazami biernych ciał kobiecych rozchylających uda. Otwierające się okno i postać na jego tle wywołuje seksualne skojarzenia, lecz po chwili przyglądania się stwierdzamy, że nie oczywiste, ponieważ postać nie ma jednoznacznych cech płciowych. Rama okienna z postacią, udekorowana różami to najbardziej oświetlona część instalacji. Postać między różami kojarzy się także ze słynną sceną z filmu American Beauty. Ciekawą pracą jest również instalacja Aleksandry Kozioł. W jednym z pomieszczeń zaaranżowała zupełnie nową przestrzeń. Na podłodze wysypanej ziemią wyrosły kępki trawy. Głównym elementem był stół z obrusem, nad którym artystka błotem napisała „mojej babci” – tak jak piszą piórem czy kredką dzieci na laurkach. To praca o charakterze sentymentalnym, jednak prostota użytych środków i świetne zaaranżowanie całości potęguje siłę jej wyrazu. W malarstwie wyróżnić można było już bezpiecznie ukonstytuowaną tendencję, która inspiruje wielu młodych twórców, czyli komiksowa stylistyka prac. W tej orientacji mieści się wyraziste malarstwo Ani Bąk. Modne jest również pisanie na obrazach, „na topie” od czasów Grupy Ładnie, tu w wykonaniu Macieja Bohdanowicza. (teksty np. o kondycji współczesnego artysty – nawet całkiem trafne) Bliska myśleniu Rafała Bujnowskiego jest seria fotografii Norberta Trzeciaka. W jego przypadku namalowany realistycznie obraz - obiekt zastępuje fotografia przedmiotu. Doskonale opracowana w programie do obróbki zdjęć, jak fotografia reklamowa. Na prezentację w Łódź Art Center składały się trzy zdjęcia z tej serii – jedno z prezerwatywą, drugie z cegłą, trzecie z paczką pomarańczy. Bezrefleksyjny odbiór obrazu – towaru zakłócały komentarze pod zdjęciami – np. pod prezerwatywą zdanie o dziewczynie, która wyjechała do pracy za granicą, a trafiła do domu publicznego. Warto wspomnieć także pracę Dagmary Żarnowiec. Artystka wykorzystała małe pomieszczenie, przy wejściu na wystawę. Miejsce trochę na uboczu, łatwo można było przeoczyć. Wewnątrz był tylko stół i krzesło. Na stole leżał pamiątkowy album ze zdjęciami, w którym przechowuje się wizerunki przodków. Na wystawie pojawiło się także sporo bellmerowskich laleczek, rozkładanych i składanych na rozmaite sposoby i kombinacje. Z kategorii „sztuki lalki” najbardziej interesujące wydały mi się fotomontaże Roksany Król. Małe obrazki z daleka wyglądały jak dziwaczne owady z encyklopedii lub starych ilustracji na potrzeby lekcji przyrody, ewentualnie stwory z obrazów Boscha. Z bliska widz odkrywał, że to kombinacje ikon pop kultury służących do zabawy, a raczej tresury dzieci – Barbie i Kena. W tekście wyszczególniłam jedynie kilka realizacji, tych które wydały mi się najciekawsze. Strzemiński 2007 to jednak spora wystawa, z której można wywnioskować, że wielu studentom jest już zdecydowanie za ciasno w kategoriach artysta malarz, rzeźbiarz, grafik itp. Studenci dążą do wykraczania poza granice tych dziedzin, coraz bardziej interesuje ich przekaz pracy, potencjał intelektualny, twórcze eksperymenty z wizualną warstwą dzieła. Wielu z nich odżegnuje się od pustki treściowej i wtórności formalnej kryjącej się często za profesjonalnym warsztatem. Widać jednak, że nowe media cały czas mają słabe notowania w łódzkiej ASP. Zabrakło prezentacji pracowni video. Fakt, że jej dokonania mogliśmy oglądać na Łódź Biennale 2006, ale odnoszę wrażenie, że miejsce dla filmów powstających w ramach pracowni, z korektą profesora, powinno się znaleźć raczej na ekspozycji prac studentów. Nie było prac interaktywnych, aktywizujących widza. Była jedna praca krytyczna w sposób dosłowny – wydruk Michała Nowaka, krytykująca poziom i warunki edukacji w Akademii Sztuk Pięknych. Trochę zbuntowani – tak można określić postawę tegorocznych uczestników konkursu im. Wł. Strzemińskiego. Widać, że coraz mniej do nich trafiają powoli odchodzące do lamusa metody edukacji na ASP – techniczne instrukcje w stylu „studiuj kolor, obserwuj naturę, ćwicz proporcje postaci, konstrukcję i kompozycję”. To wszystko jest oczywiście ważne, ale nie najważniejsze we współczesnej sztuce. Lepiej, żeby student wiedział nie tylko czy chce „uprawiać” malarstwo czy grafikę, czy multimedia, ale przede wszystkim po co chce to robić, a jeśli ma coś ćwiczyć, to do czego mu się to przyda w przyszłości! foto: Iza Maciejewska LISTA LAUREATÓW
Grzegorz Chojnacki - rektor ASP, Przewodniczący Jury Fundatorzy nagród Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Patronat honorowy Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Współorganizator Konkursu - Łódź Art Center LAUREACI Jan Wasiński - Nagroda główna Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Anna Romanowska - Nagroda Marszałka Województwa Łódzkiego Rafał Nagiecki - Nagroda Prezydenta Miasta Łodzi Wiktor Bilski - Nagroda Rektora ASP w Łodzi Norbert Trzeciak - Nagroda BRE Banku Andrzej Fydrych - Nagroda Miejskiej Galerii Sztuki Natalia Talarek - Wyróżnienie Miejskiej Galerii Sztuki Krzysztof Iwański - Nagroda Galerii Sztuki w Legnicy Aleksandra Ignasiak - Nagroda Łódź Art Center Aleksandra Kozioł - Nagroda Galerii „Manhattan” Anna Kaźmierak - Wyróżnienie Galerii „Stacja Nowa Gdynia” Marcin Staniec - Nagroda Galerii „Manhattan” Anna Maria Jurewicz - Nagroda Galerii AMCOR Rentsch Sylwia Gajewska - Nagroda Łódzkiego Domu Kultury Paulina Korwin-Kochanowska - Nagroda Firmy „Papier – Service” Bartłomiej Michalski – Nagroda Fundacji „Kultura i Biznes” Maria Skrzypińska - Nagroda Łódź-art Internetowy Portal o sztuce w Łodzi Marta Rudnicka - Nagroda Galerii Sztuki w Legnicy Maciej Bohdanowicz - Nagroda Galerii Promocji Młodych Bałuckiego Ośrodka Kultury Anna Romanowska, Andrzej Fydrych, Magdalena Lauk, Anna Maria Jurewicz, Maria Pozostałe osoby nominowane do nagród: Adamiak Anna |
